岁月神偷影评（一）
初识这部电影片名，很惯性的以为是一个侠盗片，会落于俗套的情节呈现，自然也就无太大兴趣。真正坐在电影院里，美文故事，从第一帧画面开始，伴随着悠扬悦耳的背景音乐，就会让人如同时光倒流置身到某个似曾相识的岁月，也许电影中的某个情节就是自身亲历过的回忆。全片体现出的港味生活，似远即近，其实也是一种岁月情怀。
电影讲述的是发生在上世纪六七十年代香港深水埗一户普通人家的故事，再普通不过的家长里短。剧情无须过多赘述，内心的触动和眼泪的共鸣就是最好的认同。而剧中一家四口的角色演绎也很到位，颠覆以往示人的一贯戏路角色。比如任达华扮演的父亲角色，一改往日外形俊朗且气质非凡的型男形象，出演了一位不善言辞的鞋匠父亲，文化不多，但仍将一腔的爱倾注在两个儿子身上，令人唏嘘不已。电影中罗家长子的扮演者更是新人，也正是因为是初登大银幕，角色演绎给人青涩且质朴的感觉，一股清新纯爱满溢。扮演罗家小弟的小演员，并没有童星演戏过于油滑的通病，他其实就是在表现本真，孩子调皮的天性，但不失天真可爱，尤其让我最感动的情节就是小弟曾听奶奶说如果想重新见到离去的亲人，就把自己最喜欢的东西全部扔到苦海里去，哥哥去世后，小弟跑到海边把自己喜欢的东西一件件扔到海里，目的就是为了见到自己的哥哥。这样一举动的瞬间，会触碰到观者最柔弱的内心。
本片的音乐运用也是恰到好处，几度在影片中穿插响起上世纪六十年代的摇滚乐队Monkees的老歌，平添了几分伤感的气息，也间或呼吸到了久违的那种属于香港的感觉。看似简单俗套的电影情节，脉脉温情的香港往事，时光流转中的岁月感慨，即便不去深入挖掘和解读，很容易直面那些被岁月偷去的记忆。通过影像的倒影，逝去的似水年华依稀可见。
岁月神偷影评（二）
岁月就像一个小偷，在我们不经意间悄悄地贴在父母的发鬓，轻轻地躲在孩子的身体。大富大贵是一种生活，平平淡淡也是一生，何在乎强调非要过什么生活呢？
在影片中，虽然吴君如和任达华的表演已经为我们所熟知，但是看着他们，还是想到了自己的父母，辛辛苦苦一辈子，爸爸说：“最重要的是保住顶。”任何人总有自己的原则的底线，在任何情况下千万不能违背自己的原则，在中国人眼里，有时骨气要来得重要得多。妈妈说：“做人，总要信。”命运有时会在无意之间开这样或者那样的玩笑，让人猝不及防，全家人的希望在大哥身上，可是优秀的大哥却染上绝症，虽然看起来有些戏剧化，但是谁又能保证在自己的一生中不会有这样或者那样的挫折呢？有时，我总是想，人到底是为什么活着。一句话，做人总是要信，因为现在的我们完全不知道将来的自己会变成什么样，自己的父母将会过上怎样的生活，也许，我们都在等人生中所谓的奇迹。我总是相信，这个世界虽然不是完全的公平，但是只要自己有信仰和勤奋踏实的精神，没有什么能难倒我们。
我自己也有一个亲生妹妹，看了这部影片之后，我知道自己之前的做法是大错特错。现在孩子的成绩是很重要，但是这真的是他们自己喜欢的生活吗？也许更多的是为了大人的面子。孩子他们有自己的天性，有时爱偷小东西，那是因为他们还不懂得这个社会的生存原则，对于他们我们应该有更多的宽容和关爱。而我们家人对妹妹的态度是恨铁不成钢，总是逼着她学这学那，没真正体会到她自己的心灵。他们的本身是善良的，只不过需要更多的正确引导和宽容。这部电影，给我的启发也许会改变自己的一生吧，暂且是这么认为，因为后面有太多的不可知因素。
一部好的电影不在乎它的投入和票房什么的，真正的是它能否打动你我的心灵，让我们真正从中学到些什么。
岁月神偷影评（三）
《岁月神偷》在今年香港电影金像奖获多项提名，戏中一家人任达华、吴君如、李治廷和钟绍图都有入围，吴君如获提名“最佳女主角”、李治廷及钟绍图则获提名“最佳新演员”，而任达华则凭该片及电影《天水围的夜与雾》角逐“最佳男演员”。
《岁月神偷》感动了全香港，并且“救活了一条街”（取景地永利街在上映后成为观光景点并被*特别予以保留），而在内地，也有很多观众认为“这是近年来最好的香港电影”。但此次《岁月神偷》只6项提名，没有入围最佳电影和最佳导演两项大奖，令观众颇为不解。甚至有观众认为《十月围城》获最佳电影是“得益于”《岁月神偷》未入围。
影片的主题是关于生活和人生。正如片中吴君如所说，“一边难，一边佳”，“人活着要有信”。岁月虽然能够无情地偷去我们人生当中很重要的一些东西，但是却带不走我们最重要的，那就是信念，活下去的，对未来美好生活向往的信念。影片开头也借弟弟之手象征性地描写了时间对我们生活的偷窃一般的行为，毫无察觉地，我们也许就失去了那些对我们很重要的东西。然而青春可以逝去，容颜可以老去，亲人终会离去，朋友也会散去，可在温暖的情感下依托着的我们对于生活的美好向往，却是永不改变的。正如片中提及的两道彩虹，也如本片的英文名所示，彩虹正像是我们对未来的一种美好向往，不论你有没有曾经见过它，你知道它的存在，它就是美丽的，这就够了。而电影结尾处两道彩虹的出现，也给了我们观众一个淡淡的微笑。
吴君如和任达华的表现自然不在话下，岁月的磨砺在二人略显苍老的面容上刻下的是魅力的痕迹，浑然天成的表演也成为了打动人心的关键因素。而甚为抢戏的小男孩扮演者钟绍图的出色发挥，更是令人大为惊叹。当然一干老将甘当绿叶的演出也是很精彩，这些都为本片的成功发挥了重要的作用。
有人将本片与九十年代文艺类影片巅峰之作《甜蜜蜜》相提并论，虽然，也许该片还未达到如此的高度，但本片应该可以称得上近十年当中此类型影片的一座标杆了。张婉婷的监制也让该片处处闪现着她的风格，那种温暖淡雅的温情，朴素诙谐的对白，唯美可人的画面，都给人似曾相识却毫不腻烦的感觉。
90后说：“电影拍出了现实的残酷，人们的无奈，也给了人们希望。”80后则说：“《岁月神偷》中，我看到了我的父亲。”(www..cn)比起这些感叹，70后更多的是生活的感悟：“有种叫做家的感觉荡漾在影片里，直指人心。”五六十年代生的人则不尽唏嘘：“如果生活不那么艰难，也许可以挽回很多。”
以情动人的影片不少，可华语电影里这样温暖感动的电影却并不多见，看了不少的影片，发现归根到底还是华语的佳片最能吸引和打动我，也许，这也算一种本土情结吧。
其实，打动人的电影归根到底就是一个“情”字上的成功。从父亲和母亲的相视一笑中，从父亲为母亲亲手做的那双红色皮鞋中，我们就能感受到他们相濡以沫，看似平淡却情深似海的爱情与亲情；从父母带孩子看电影的一幕，从父母对儿子患病后四处奔走的焦急和丧子之后悲恸的感伤中，我们每个人都感到了可怜天下父母心的真实；还有晚饭时分邻里街坊们串门吃饭，家长里短的聊天中，我们又感受到了他们互相帮助，融洽和睦的关系。当然，不能忘记的还有兄弟俩之间自然流露的亲情，哥哥和女友初恋的美丽，这些都将本片的情感汇集，成为了让观众为之心动的源泉。
影片的最后，弟弟说哥哥并不是大话精，那么谁才是大话精？我想，每个观众已经有了答案了吧。
岁月神偷是少有的华语优秀作品了，只能说岁月只是一个笨贼，它偷不走这世上最值钱的东西——感情。这是香港的发展是全香港人奋斗和梦想的集合虽然时光荏苒曾今的旧香港已经不在蓦然回首岁月就像个调皮的孩子偷走了亲人、情人和回忆但是有些事情是一辈子都要记得的纪念是为了不忘却。
香港梦是彩虹般绚丽多彩的梦。