《南方车站的聚会》电影观后感精选3篇
导语：12月6日，电影《南方车站的聚会》在上海举办特别首映礼，主演胡歌、桂纶镁，导演刁亦男现身影城与影迷们互动。胡歌在台上激动表示，由于父亲也在现场，所以心情特别紧张，并表示从小就经常来上海影城看电影，曾经希望有朝一日自己的海报可以挂在电影院，“今天有家人一起见证这个梦想成真的时刻，非常开心。”下面小编为大家整理了《南方车站的聚会》电影观后感，希望大家喜欢。
篇一：
《南方车站的聚会》的故事发生在南方某城市，重案队长刘队(廖凡 饰)重金悬赏在逃罪犯周泽农(胡歌 饰)。陪泳女刘爱爱(桂纶镁 饰) 、周泽农曾经的好友华华(奇道 饰)、五年未见的妻子杨淑俊(万茜 饰)，各色人等各怀心事，相继被卷入这场罪与罚的追击旋涡。
《南方车站的聚会》里，刁亦男的影像暴力美学再度升级，更带有银幕视觉冲击却不会引起生理不适。在电影的预告片中，我们也可以对这种“暴力”略窥一二。
主演胡歌和桂纶镁的银幕表现也可圈可点。胡歌饰演的亡命之徒周泽农形象颓废粗糙，颠覆他以往气质翩翩的古装形象。而和刁亦男第二次合作的桂纶镁，在《南方车站的聚会》里饰演陪泳女刘爱爱，比起《白日焰火》里吴志贞角色的发挥空间更大和有层次感，更像是冰美人和蛇蝎美人的合体。
如果一部电影能够获得暴力美学教主昆汀塔伦蒂诺背书，那么你还有什么理由不去大银幕上感受一下呢?
典型黑色电影的光影，相当扎实的动作戏编排，再加上国片里前所未见的血腥情欲新尺度，已经足够令人满意。但最令人称奇的是，刁亦男将城中村与湖水这两个地域特色相结合，于是武汉便被架空成一种既九龙城寨而又水泊梁山的地下世界。
缘聚、夜雨、追与逃，大雨将至，风波将起!30万赏金搅动人心善恶，冒险与爱情，人性与救赎，穷途末路的救赎又将走向何方?
影片本身充满了导演语境下的疏离感，命运的车轮滚滚向前，所有角色的挣扎与和解都令人唏嘘。在刁亦男的镜头之下，桂纶镁一如既往绽放着缥缈的美丽，而胡歌拥有了破碎的梦幻色彩。对于《南方车站的聚会》这样一部关于逃亡的犯罪片来说，动作场面无疑是重头戏。从幕后纪录曝光的画面来看，主演胡歌的动作戏可谓场场高能：地下搏斗、街头飙车、浴血枪战……无一不展现着影片对动作美学的重视和追求，丰富又内敛的情绪表达，正是电影刚柔并济的另一面。
在这场扑朔迷离的追击漩涡中，胡歌与桂纶镁因缘相聚，彼此试探中悄悄酝酿着暧昧情愫。正如桂纶镁所说：“犯罪爱情是互为一体的。”生猛又浪漫的情节，极具“故事会”的戏剧意味。
作为导演刁亦男继《白日焰火》后暌违五年的又一力作，电影《南方车站的聚会》在多方位升级的同时，依旧延续着刁亦男的强烈个人风格，对此刁亦男表示：“希望我的类型片像拔一棵草一样带出泥土，这些泥土就是世界的碎片。”影片在典型的南方城市武汉取景，台词中更不乏“一直往南”的劝告与暗示，处处体现着导演对空间环境的极致利用。在制片人沈暘的理解中，南方“在某种程度上代表着一种希望”。而首度挑战边缘人物的胡歌也有所体会，认为“周泽农的灵魂是*的”。
除了独到的创作风格、扎实的人物演绎之外，影片的极致呈现也同样归功于幕后班底的过硬实力。为了保证观影体验，电影不但在叙事上有着极强的可看性，更在布景、摄影甚至录音上进行了大量论证与实践。美术指导刘强把拍摄过程视为“从场景中萃取出一种美感来”，录音指导张阳认为要“从听感上给观众传达一种真实的变化感”。生猛奇情的故事风格在极致视听语言的加持下，势必会产生前所未有的新鲜体验。
篇二：
《南方车站的聚会》是一部看一遍绝对不够的电影，原因有很多，比如它登峰造极的影像，散落在各处的意义丰沛的细节，对经典黑色电影的东方式再造和致敬，都是值得在反复的观影中细细琢磨的。
但它最让人沉迷的，还是它作为一部犯罪片，具有的那种暗黑气质和紧张感，但我们也都知道，刁亦男手下的犯罪片，肯定跟我们通常所见的那种犯罪片又有很大不同，如果五年前，你曾经在电影院看过《白日焰火》，你就能懂我们说的这种感觉。
他的电影似乎能制造一种通感，让你感受到里面被追击、逃亡着的那些人物身上那种绝望的、冰冷的、穷途末路的宿命性。
篇三：
一部个人风格独特充满了创新的电影!镜头每一桢都精雕细琢。几乎都是夜戏，所言不虚，各种各样的灯光和布景下夜色绚丽奇幻不可思议。黑帮戏的追逐戏，打斗戏，枪战戏也有导演独特的表现方式。刁亦男在坚持自己的艺术风格实验自己独特的美学和叙事角度。 我喜欢这个故事，纠结的欲望，迷离的爱情，荒诞而又真实的故事，猝不及防的黑色幽默。 周泽农的角色随着故事渐入佳境，在最后的场景里，一头走投无路的野兽对生命最后的贪婪和不舍。如果要用一个词来形容他，就是阴郁。这个颓废，阴沉有些秀气的黑帮分子像奄奄一息的野花，却又时时露出嗜血残忍的生命力。有着野兽的本能，对于生存极度的渴望，最后反而为了人性压制了这种本能。这个角色最终脱离了演员胡歌本身而有了自己的生命。