怒放之青春再见 影评
怒放(青春再见) 影评
1.用怀旧的名义吐槽未来，一票大牌躺枪
怀旧是一种病，青春是一种毒，当一个人不停的用回忆青春来填补现实生活的空虚，不仅仅是老了，而且中毒也挺深了。今年影坛集体中毒，各种青春系怀旧系的电影纷至沓来，临近年终，又赶上了《怒放2013》上映，与其说这是对青春的的鳞次栉比的又一次膜拜，不如说这一次是关门放狗的回忆终结。
人为什么会有回忆?人的回忆中，幸福的多，还是痛苦的多?其实都不重要，就目测所见，几乎所有的新时期中青年一代的回忆，都与爱情有关，无论《致青春》、《小时代》，还是《初恋未满》、《飘落的羽毛》，无不是截取了从懵懂无知到幡然醒悟的恋爱大课堂流程，把青涩的、甜蜜的、痛苦的甚至绝望的情绪一再放大，终成银幕的一段记忆。
《怒放2013》看似与其他几部区别不大，也是学校、泡妞、喝啤酒、吃肉串、玩乐队……等等，玩乐队，这个看来还比较新鲜，至少，在《怒放2013》中，音乐成了叙事的灵魂，无论是恰如其分出现的古旧流行金曲，还是重新演绎的情怀金曲《朋友再见》，以及今年四位人气快男所演唱的主题曲《怒放》，音乐是青春不可或缺的一部分，用音乐来怀旧，也算使得其所，只因从七十八十年代到九十年代，恰好也是华语流行乐坛由胜转衰的见证时期，所以，哪部怀旧影片，都不会缺少有关时代金曲和录音机、随身听、磁带们的`记忆，这点在《中国合伙人》和《初恋未满》中尤为明显，当然，《老男孩》也是如此，用音乐串起了一个时代的回忆。
有时候想想，也挺悲哀，七零八零后还有音乐陪伴着各种记忆，九零后就全部茫然了，零零后未来又该怎样回忆呢?难不成真的就是满满的手游，神马植物大战僵尸，神马水果忍者，神马天天酷跑?战台烽敢笃定，下一代的回忆，远没我们温暖、立体和精彩，他们的童年、少年、青年早已经陷入在冷冰冰的电子产品之中。
如果《怒放2013》只是用音乐来怀个旧，也只能说是中规中矩的构思与制作，但细看下来，发现一些东西，隐隐约约的，不像在导演卢庚戌在怀念自我的青春，而是把整个七十八十年代的乐坛融入进来，来了一次萌芽、发展的全扒皮。怀旧只是个工具，吐槽才是主题，吐槽歌坛三十年，吐槽如今依然屹立舞台的歌者，才是本片的目的所在吧。
作为一个七零后，我真的不知道，如今的高效，玩摇滚和电音的乐队是否还多，但记忆中的当年，虽然在鲁西南三线小城，我们依然有高校的乐队，骑着人力三轮拉着人和乐器，跑场子演出，当然，所唱大多是黑豹唐朝零点之类，偶有那么几首原创的，总会换来一票嘘声。
影片中的很多场景，确实与回忆中有重合之处，但作为来自于北京的回忆，相对来说，无论是乐队，还是男孩，特别是姑娘们，还是比其他城市高端大气上档次很多，卢庚戌作为华语乐坛民谣系不可或缺的灵魂人物之一，对十几二十年的乐坛发展与延续，有着更深刻的了解，因此在《怒放2013》中也可以看出，这不仅仅是他个人的青春，更是整个出在青春期的乐坛的记忆，里面不仅有他们自己的高校乐队，也有来自社会的摇滚红人，不仅有他们羞涩但真诚的表白，也有红歌手对果儿的干柴烈火般的吸引。
影片叫《怒放2013》，很难不把它和汪峰放到一起，我相信这样的片名，一定有来自汪峰“怒放的生命”的启发，而片中潘粤明所扮演的马路，也恰像汪峰的洁版，高校，才子，有爱，有抱负，有惆怅，马路的中年，犹如汪峰被人统计过的歌词一般，50个“生命”，34个“孤独”，如此这般，所以说《怒放2013》是汪峰的小传，亦不为过 ，间或各种黑豹唐朝窦唯郑钧的摇滚影子，以及王菲周迅徐静蕾等各种与摇滚歌手分割不开的爱与欲，活脱脱一幅八十年代乐坛众生相。
如果说怀旧是一种病，那么导演卢庚戌就是在下猛药来治这个病，他的猛药就是所谓“借古喻今”，用回忆来扒如今演艺圈风风光光的男女们的过往，虽然如今他们已经成一哥一姐甚至国际大咖，但止不住吐槽的口水与影射的放大镜，因此战台烽建议，观影过程请对号入座，其乐无穷。
2.酷到没朋友
看了一些前辈牛X影评人的各式评论，有点儿手贱，索性也写点儿什么。
电影预告，看起来不错，也是我喜欢的，说实话，可能是90后的缘故，我并没看出什么怀旧。
很多人说《怒放之青春再见》这是70后，80后那一代人的回忆，那你们觉得90后呢?
我就不信70、80后没有个技术宅、萝莉宅什么的?
喜欢玩儿的仍旧是那拨喜欢玩儿的。
剑胆琴心 2013年8月8日广播说:
“当中国的所有青年都在玩乐器，死飞，滑板，玩车。玩摩托，组乐队，刷街，跑酷，街舞，散打，绘画，摄影，纹身，骑着哈雷穿梭在大街小巷，耳机里满是咆哮的摇滚乐却又安静的等着红绿灯，邋遢不堪却仍然拿着早已熄灭的烟头，纹着花臂扶着老人过马路的时候，这个国家才是真正的强大起来了。”
90后玩的不只有网游、单机游戏、手机游戏、平板游戏、微信游戏、、
我更想说的是90后的世界更丰富了。所以，我们的喜欢也变得越来越细分到快要没朋友——
同样是音乐，你爱五月天，我爱二手玫瑰，大家都是喜欢土摇，我觉得都很酷!
同样是组乐队，你玩重金属，我玩后朋克，大家可能拼场子一起演出，livehouse仍旧和20年前一样躁动和闷热!
我们可能宁愿穷三代玩单反，也乐意假借锻炼身体玩滑板!
可能过于狭隘和固执的个人主义，让很多人觉得我在强词夺理。
不管你们知不知道，就在我去年(2013年)大学毕业的时候，依然有高校摇滚乐这样的正经名词。
我并不知道10号开始放映的正式这版是不是经过了严格的阉割。
我也并不知道10年后、20年后我是否仍旧能融入livehouse，和那时候的10后一起POGO、、
我一直觉得电影大抵是没有“警世语录”或者“大彻大悟”这样的功能吧，所以看的时候没背负这复古、怀旧、启示录这样的标签。
所以，我更喜欢《怒放》电影里特别的元素情节——摇滚乐
摇滚不死、伤花怒放、海魂衫、吉他、铁岭鼓王
音乐节、livehouse、电音、鼓机
我并没有觉得这些元素离90后太远。
好吧，可能说的特别跑调儿，写到这吧。