关于古典诗歌鉴赏学习的方法
1.读“题”
凡读诗，必须读全诗，即从题目入手，直到最后一个字，凡有注释的，包括注释在内。事实上，许多读者，特别是中学生，尤其是面对考题上的诗，往往只记住诗句，而忘了题目。殊不知，有些题目也是诗整体意义不可分割的一部分。丢了题目，等于给自己的理解设置了障碍，抛弃了对诗内容或情感把握的切入口。
因为题目往往含有可资我们理解诗的信息。例如，王维《过香积寺》，寺，特殊的地点，题目点明了地点，事情（“过”）。杜甫的《春夜喜雨》，题目既交待了季节、时间、对象，又表达了心情（“喜”）。李益的《喜见外弟又言别》，题目不仅交代了人物间的关系，同时，又叙述了情节（“见”——“别”），更重要的是描写了情感的不同特征（喜悦与哀愁）。面对这样的题目，纵然不读诗，也可以引发丰富的联想。王安石的《桂枝香?金陵怀古》，题目既明确了地点，一个富有历史厚重感的地点，又交待内容，同时也暗示了情感的指向。
读题目，可以帮助读者对诗歌内容的理解，对所抒情感的把握。
2．识“人”
这里的“人”，指诗人、叙述者和被叙述者（诗词中的主体对象）三者。凡诗文皆有叙述者，相对于文而言，对诗的叙述者的辨识，对理解诗的情感内容更加直接。
诗的“叙述”者有两种形式：一处于诗的景物人事之外的叙述者，作者以旁观者或代言人的身份出现；一是置身于景物人事之中的叙述者。
处于诗的景物人事之外的叙述者，作为局外人，与诗歌咏的主体对象是分离的。例如，卢照邻的《曲池荷》：“浮香绕曲岸，圆影复华池。常恐秋风早，飘零君不知。”这首咏物诗，叙述者和歌咏的主体对象是分离的。叙述者是诗人，主体对象是池荷。诗句是围绕主体对象展开的，诗人的思想情感是依附在主体对象允许的范围内的。要理解诗人的思想情感，首先要解读主体对象。该诗写荷花的香艳，也写荷花担忧因秋风而过早的飘零。只有解读了荷花的这一形象，才能品味出诗人在诗中寄寓了自己怀才不遇、蹉跎岁月的情感。又如李白的《子夜吴歌》：“长安一片月，万户捣衣声，秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。”诗人与诗中的主体对象思妇也是分离的。诗句都是扣紧思妇写，诗人渴望和平的愿望，是通过思妇的思念丈夫（良人）和“何日平胡虏，良人罢远征”表现出来的。
置身于景物人事之中的叙述者，叙述者往往和主体对象合二为一。例如，陶渊明《归园田居》、陈子昂《登幽州台歌》、李白《梦游天姥吟留别》、王维《九月九日忆山东兄弟》、杜甫《登高》、陆游《书愤》、苏轼《念奴娇?赤壁怀古》、李清照《声声慢》等。这些诗词，都直接表露了诗人的思想情感，我们读诗，就是与诗人的'直接对话。
读诗，不应忽略叙述者的立场，这对鉴赏诗不无帮助。
另一个识“人”的含义，指对作者的认识。对作者的认识途径有二：一是调动文学常识记忆库中的知识储备，二是借助现场的材料——诗词后面的注释。了解作者，可以帮助我们解读他的诗，因为有些诗，作者抒发的情感往往与他的背景有关。
3．辨“文”
所谓辨“文”，指从整体感知诗歌的内容。诗描述的内容各不相同，有山水田园的、边塞羁旅的、宫廷闺怨的、送别酬答的、咏物写景的、寄兴咏怀的，不一而足。
通过对诗歌内容的辨认，有助于对诗歌情节的把握和情感的领悟。例如，李白《越中览古》：“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”当我们得知这是一首咏史感怀诗，那么，我们就可以较容易地明了所写的史实内容：越王破吴凯旋，战士尽衣锦荣归，如花般的宫女挤满华丽的宫殿，真是荣极盛极一时。掌握了这一叙述情节，再与“只今”一句所写的荒凉形成鲜明的对比，我们就较容易把握诗人对盛衰的感慨。柳永《雨霖铃》，当我们获知这是一首离别词之后，我们同样可以比较轻松地掌握它的情节：一对恋人长亭惜别，他们缠绵留恋，无奈船夫催发，他们哽咽着离别，女主人公想象着情人的去处和途中的景况，并且设想自己日后生活的寂寞孤凄。明白了词的情节，就能进一步体会它所表达的情感。又如李纲《病牛》：“耕犁千亩实千箱，力尽精疲谁复伤。但使众生皆得饱，不辞羸病卧残阳。”这是一首咏物诗，它的主体对象是“病牛”。当我们辨清了“文”之后，它的情节就很清楚了：病牛为人耕种，结果，他们收获了很多，而病牛自己却筋疲力尽，无人为他的老病衰弱而伤感；然而，只要众生能够温饱，他甘心情愿让病弱的身躯倒卧在残阳里。了解了情节之后，诗人的为民奉献的情怀也就从诗句中透露出来了。
辨“文”，对我们进一步赏读诗歌有一定的帮助。
4．看“注”
赏读诗歌，离不开注释。注释往往能帮助我们了解作者、作品的背景以及其他有关情况，有些注释还能替我们解释一些生僻难懂的词，介绍有关典故的出处和提示用典的意思。
高考中出现的鉴赏古诗词考题，它的注释更具实用性。它除了帮助考生理解诗句的意思外，还往往暗示诗的内容，或意境或其写作风格。例如，有一道高考模拟题是阅读两首诗，一首是朱余庆的《近试上张水部》：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无。”另一首是张籍的《酬朱庆余》：“越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。”考试的第一题是：从两诗的内容上看，朱诗表达了诗人怎样的心情？张诗对此表明了什么看法？在这两诗后试题之前，命题者给出一个注：朱庆余平日很得水部郎中张籍的赏识，临考试前写下此诗，征求张籍的意见，而张籍则以酬诗的方式作了回答。两首诗都用了“比”这种写法，如果没有这个注释，许多考生恐怕看不懂诗的内容，更谈不上回答准确了。有了这个注释，就大大降低了答题的难度。又如2007年福建省的高考诗歌鉴赏题选的是宋朝谢枋得的《武夷山中》：“十年无梦得还家，独立青峰野水涯。天地寂寥山雨歇，几生修得到梅花？”有一道题是：这首诗体现了诗人什么样的思想感情？同样，命题者对原诗给出了两个注释：①谢枋得：宋末信州（今属江西）人，曾力抗元军，兵败后隐居福建。后被胁迫至燕京，绝食而死。②十年：宋德祐元年（1275），诗人抗元失败，弃家入山。次年妻儿被俘，家破人亡，至作此诗时将近十年。有了这两个注释，诗人所抒发的国破家亡之恨和决心学习梅花凌寒独开的不屈的斗争精神，就容易明白了。
二、象、境体悟
象境体悟，这是读懂诗歌无法回避的，也是鉴赏诗歌的重要手段，它包括品读意象和体味意境两个方面。
1．品“意象”
所谓意象，指含有作者思想情感的客观物象。世间物象无数，诗人选此舍彼，或舍此选彼，完全是根据创作时内心情感和表达志趣的需要。在不同情感或志趣的导引下，就是同一物象也会选取不同的角度，形成不同的意象。例如，同是咏蝉，虞世南写：“垂绥饮清露”、“居高声自远”。骆宾王却说：“露重飞难进，风多响易沉。”两位诗人都选取了露水和声响两个客观物象，但因为当时诗人的处境不同，情感有很大的区别。虞世南身居高位，以清高风雅自许，自负才华；骆宾王无辜遭诬身陷囹圄，含冤莫白。所以在诗中的意象完全不同：一是“清露”“声远”；一是“露重”“响沉”。又如，同是月，不同诗人笔下的意象也不同。王维说“明月松涧照”，刘禹锡感慨“淮水东边旧时月”，柳永却道“杨柳岸晓风残月”，李清照又吟“雁字回时，月满西楼。”这里“明月”、“旧时月”、“残月”、“月满 ”，都是根据诗人当时的心境选取的不同意象，传达的是诗人的情感志趣。
另外，有些意象，还有着传统的文化象征意义，它们的意义较为固定。例如，梅花象征不屈和高洁，鸿雁象征相思和信使，浮云象征游子或小人，梧桐象征凄凉和悲伤，菊花象征清高和坚强等等。如果，我们懂得这些意象的传统文化象征意义，对我们理解诗歌有较大的助益。就考试答题来说，帮助更大。例如2002年全国高考卷中李白《春夜洛城闻笛》有“此夜曲中闻折柳”句，考题恰好考到了“折柳”二字，考生如果掌握了“杨柳”的传统文化象征意义，那么，解题就变得容易了。
意象，承载着诗人内在的思想感情与外在客观物象的统一。我们要理解诗歌的内容，体会作品的思想感情和志趣，就要仔细品味意象和意象的含义。
2．味“意境”
意境，是择取的意象与灌注诗人情感的氛围共同营造的境界。营造意境是诗人表情达意不可缺少的手段。解读意境，就能把握诗人的情感志趣。例如，王维《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”诗前三联选取十二个意象：秋天、日晚、空山、新雨后、明月、松间、清泉、石上流、竹喧、浣女、莲动、渔舟。这些意象共同营造了一个和平、宁静、纯朴的生活环境，表现诗人乐于归隐田园生活的意趣，同时也从反面表达了诗人对污浊官场生活的放弃。杜甫《登高》前两联：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”两联八个意象，展现了一幅深远空旷的深秋图景，与颈联“万里悲秋常作客，百年多病独登台”共同营造了沉郁、苍凉、悲壮的意境，抒发了诗人那种忧时伤世，感怀自身飘零的深广无极的情怀。
意境，离不开情与景，寓情于景，借景抒情。解读意境要从景入手，入景而悟情。例如，杜甫《江汉》的颔联和颈联：“片云天共远，永夜月同孤。落日心犹壮，秋风病欲苏。”我们从“片云”和“孤月”入手，可以从它的无依孤独中把握诗的凄凉意境，悟得诗人孤苦无助的苍凉心境。从“落日”“秋风”中，可以体验到景物的壮阔境界，从而感受到诗人“烈士暮年，壮心不已”的豪壮情怀。
意境的营造，是心与物的融合。解读意境，就能解读抒情主人公的艺术形象。例如，宋朝朱淑真《秋夜》：“夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更，铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。”诗人在这里营造的正是景与情会，心与物融，共同营造出孤冷寂寞的意境，塑造了主人公凄凉孤独、愁怨难眠的形象。