为什么林语堂说“西方的艺术来自于女人，中国的艺术来自于山水”呢？
林语堂所说的“西方的艺术来自于女人，中国的艺术来自于山水”，先暂且不说这句话是广义还是狭义，这些所谓的文人就喜欢卖弄文化，把艺术和哲学联系在一起，谁都知道西方的艺术是以人体油画为主，中国的艺术是以国画为主，当然了，这是指绘画艺术，林语堂说，“西人知人体曲线之美，而不知自然曲线之美；中国人知自然曲线之美，而不知人体曲线之美”。
说西洋艺术发源于女人还大致可以说的过去，但说中国艺术发源于山水就确实流于片面。
西方的艺术来自于女人，是指欧洲文艺复兴时期西方的所有艺术都在描绘女人，比如绘画、音乐，甚至是诗人但丁的诗歌里都在描绘女人的爱情，而最为显著的就是人体油画里都是女人，其实很容易理解为什么会这样？
西方世界在宗教神权长期的统治下，西方人变的凡事都无关紧要，实实在在的日出而作、日落而归，而且生活中更是谨言慎行，简直要成了山野村夫了，因为他们思想里没有任何欲望了，没欲望就不会有进取心，
艺术来源于生活，只有用艺术，人们才能容易理解生活，此时西方艺术家创作出了栩栩如生的女性人体油画，告诉人们女人是艺术的象征，艺术是至高无上的，征服了女人就是征服了世界，人体艺术是西方世界人文主义精神的狂欢。
西方的美术史整个梳理下来，我们发现有一个重要的特点就是从中世纪的宗教题材开始，从圣母开始，再到文艺复兴，女性的的确确，一直到现在都占据了重要的地位。
差不多可以说，整个西方美术史，大部分的时间，都是在不遗余力地歌颂女性之美。
实际上，西方美术从中世纪的宗教绘画开始，就是力图接近人物的真实面貌，也就是说写实主义。
但在中世纪的绘画作品中，西方艺术家的工作就是力图最大程度的接近真实。一直到文艺复兴，随着油画技术和颜料工艺的进步，写实主义就变得成了可能。
加上文艺复兴的人文主义思潮和艺术家的思想解放，将神体变成人体就成了自然而然的事情了。
在某种程度上讲，是艺术创作的需要推动了油画写实风格的形成和进步，而不是有些理论认为的油画的技法推动了人体艺术的发展。
说回中国画的发源问题。为什么中国的艺术来自于山水呢？难道中国艺术家不会画女人吗？这显然不是。那是因为中国属于文明古国，疆域广阔、土地富饶，有史以来所有的绘画及田园诗词都对山水有形象深刻的描绘。
实际上，林语堂作为一个文人，经常搞一些噱头式的语录也是很正常的，反正错了对了也无伤大雅，而且从某一个侧面来理解，他说的也是有一些道理的。
林语堂的本意应该就是，西洋画发展到民国，展现给大家的面貌就是画女人的多，画女人LUO体的多。
而中国画从人物、到花鸟，到山水，一路发展到民国，给人的错觉也是山水的多，总量上来看，问题也不是太大。
所以说，尽管林语堂对中国画的历史研究不深，表述的也不够严谨，但这个在当时也算是一种现实。