我在伊朗长大观后感（一）
生命诚可贵，爱情价更高
若为*故，两者皆可抛。
相信大多数人对这首诗都不陌生，它是由匈牙利诗人裴多菲创作的。在他的字里行间，无不透漏出他对*的渴望。即使在那样恶劣的环境下，他还是认为生命和爱情都不是他所愿，唯有*才是永恒的追求。
追求*的行列永远不缺乏后继者，玛赞·莎塔碧就是其中之一。她既是电影《我在伊朗长大》的主人公，也是这部电影的漫画原著者，她以漫画的形式讲述了自己的成长经历。个人认为它的最大的主题是*，是被禁锢的*。电影讲述的女主人公玛赞，她的人生充满了动荡和坎坷；她像笼中之鸟一样生活在伊朗，被禁止做很多自己想做的事情，然后历经种种演变——政治变革、两伊战争、叔叔入狱、情人背叛，最后离开国家追寻*。虽然这部片子以黑白为主，彩色画面极少，但是它还是给我留下了深刻的映象。如果你单纯把它当做一部动画片，那你就错了。因为看完它后，心情是沉重的。
电影从1978年的德黑兰开始讲述，主人公玛赞从小和父亲母亲以及奶奶生活在伊朗。9岁的小玛赞每天都有很多稀奇古怪的想法，她喜欢西方文化，喜欢朋克风格的衣服打扮，最喜欢的偶像是李小龙，但这些都不被外人所接受，所以她只能偷偷地、小范围地追求自己的喜好。她的行为举止都和别的小朋友格格不入，父母和奶奶都常常为此感到头痛。周围的人都觉得她是个怪小孩，不愿和她多接触。然而就在那个年代，年幼的玛赞经历了很大的演变。
那个时候正值一场旷日持久的政治变革，沙赫推翻了卡扎尔王朝，建立了更加惨无人道、霸道*的朝政。人民毫无*、*、幸福可言。玛赞爸爸的朋友布鲁什叔叔组织全国人民起来反抗，想要推翻卡扎尔王朝，想要追求*建立新的制度，却因此被抓了起来，大街上随处可见的是游行队伍。也就是那个时候，玛赞知道了自己的祖父也是因为*失去了青春和生命。或许是从小的耳濡目染，玛赞也并不想就这样地或者，她比任何人任何时候都渴望得到*，渴望飞出这个大牢笼，尽管这条道路上充满荆棘。
玛赞小的时候对朋克风情有独钟，她不愿意把自己束缚在又长又没有特色的教袍里面。她有一件衣服，上面写着“punkisnotdead”，足以表现出了她对*的渴望。电影之中有个情节是玛赞穿着朋克风的衣服走在路上，然而她遇到了那些严守传统的教徒们，斥责她竟敢穿朋克风的衣服，必须戴好头巾，穿着统一的黑袍，不然的话就会被抓到*里去。玛赞没办法，只好编了一个谎话才得以逃脱。她喜欢和朋友们聚在一起，喝喝酒、唱唱歌，但是这些都是违法的。就连他们偶尔才会有这么一次，也被警卫发现而不得不立刻停止，还牺牲了一条生命。玛赞回国以后交了一个男朋友，他们却因为再平常不过的牵手而被警卫抓走。这些都对玛赞的心灵造成了很大的伤害。这就是对人性的一种禁锢，是给*上的一道枷锁，是无法冲破的一道牢笼。电影其实还讲述了另外一个层面的*，那就是女性的*权利。那个时期的伊朗，大多数男人对女人很轻视，认为女人根本就是弱者，包括像玛赞的母亲，电影中也不乏对她的描述。男人们瞧不起她，所以她才会在最后对自己的女儿说，“你要做一个*的人，如今的伊朗不适合你，我不允许你再回来”。一个母亲是需要多大的勇气，才会对自己的亲生女儿说出“不要再回来”这种话。我知道，伊朗人民从来都没有放弃过*，他们的*只是被禁锢了，被封存了。她们还在默默地坚持，坚持到*真正释放的那天。
我觉得，与其说这是一部动画片，不如说它是一部文艺片或者政治片来得更为贴切。电影《我在伊朗长大》保留了漫画作者的黑白基调，玛赞的回忆部分都是黑白的场景，只有回到现实的时候才有彩色的镜头，这很好地将回忆与现实区分开来。黑白的色彩给人一种沉稳、严肃的感觉，特别体现出了被禁锢的*这样一个主题。
我在伊朗长大观后感（二）
看这部片子是我们艺术专业老师在教室给我们放映的，还没开始看的时候，老师说是一部黑白的动漫，我就没抱什么感兴趣的心情，因为在一般人印象里，从小看的动漫都是五颜六色的，画面活跃鲜明的。我当时还在想，这是一部有多老的片子哦。
可是在这部时长一小时三十五分钟线条单纯的黑白电影里，我看到很多政治、战争、追求、*和亲情等。电影画面很单调，有时候给人想哭的感动，故事的沉重却又让人有点喘不过气。
但是相信看过这部片子的每个人都会有一些思考。
*不分国界，片中的小女孩在动乱的童年中一步一步走向成熟，变得坚强。我想，这个世界上，不分种族，不分国籍，只要是相同的心灵都会产生共鸣，这一点很令人感动。作品中女孩的奶奶真的十分可爱，每天在Bra里装上茉莉花瓣，所以片名又为《茉莉人生》，她告诉小女孩要表里如一，所有的人都可以有选择自己的权利！这样时而慈祥时而严肃坚强的奶奶真的打动了我，作者无疑是一个杰出的女性，我想她生在这样宽容的家庭是一种幸福。当在法国流浪街头被送往医院后，女孩打电话到家里，妈妈说，什么都不要讲了，家永远为你敞开着！真的是泪水交杂的温馨作品！影片的最后，重温小女孩和奶奶的对话，泪水又一次涌上眼睛……
影片通过一个早熟而且直言的9岁女孩赛玛琪的眼睛，揭示了*革命时期，基要主义者掌握大权后伊朗人民希望的破灭，女性*戴上面纱，数以万计的人被投进*。聪明而大胆的赛玛琪，设法瞒过官方的爪牙，认识了朋克、ABBA和IronMaiden乐队，两伊战争的爆发，让人们的生活陷入无边的恐惧中。随着赛玛琪年龄的增长，她的大胆让父母对她的安全越来越担忧，她14岁那年，他们终于做出艰难决定，把她送往奥地利上学。身在他乡、孤独脆弱的赛玛琪经受了青少年惯常的苦难折磨，而且经常被等同于她所逃离的宗教基要主义和*，对此她毫不退缩，极力辩白，最终赢得了认可，甚至有了爱情的体验，但是高中毕业后，赛玛琪又恢复到孑然一身，而且患上了严重的思乡病。尽管这意味着她要重新戴起面纱，生活在一个专制的社会中，赛玛琪还是决定回到伊朗家人的身边。经过一个艰难的调整期，赛玛琪进入艺术学校并嫁作人妇，她仍然没有改变自己仗义执言的个性，继续针砭时弊。24岁时她意识到，尽管自己是个道道地地的伊朗人，却无法在这个国家生活，于是她做出了痛苦的决定，离开家乡前往法国，尽管过去被烙上了不可磨灭的印记，但她却要追求一个乐观光明的未来。
《我在伊朗长大》系列漫画的作者玛嘉·莎塔琵要以她童年的所见所闻，用影像和语言作辩解，将自己对于伊朗这一神秘而古老国度的个人记忆描绘出来，表达方式是轻松幽默的，画面内涵却涉及成长、亲情、宗教、政治等主题。看这部电影你可以清晰的感觉到作者想告诉你什么，很具有特色的背景音乐，更加的存托出电影的情景效果，渲染我们视觉享受。
我虽然也是一个动漫迷，但是像这样经典的动漫还是很少看到，刚开始会给人的感觉是它是不是很不出名，所以我们并不知道它的存在？随后，抱着对它喜爱的心里在网上搜索了一下，这部漫画居然还获得过很多奖项：2001年法国安古兰国际漫画节心动奖最佳首版漫画
2001年比利时布鲁塞尔Lion大奖最佳首版漫画。
2002年法国安古兰国际漫画节法国国家Info电台年度最佳漫画奖。
2002年法国安古兰国际漫画节最佳剧情奖。
2004年美国Harvey奖美国最佳外国出版物。
2004年德国法兰克福书展最佳漫画奖。
通过这部电影，我们要更加学会开阔自己的视眼，对于自己感兴趣的艺术啊好、文学爱好发挥得淋漓尽致，部分国家种族的，只要能学到东西，感受到让自己心灵触动的。那就是一种知识，一种收获。
影片正是根据玛嘉·莎塔琵的同名自传漫画改编，由玛嘉·莎塔琵和文森特·帕兰德联合执导。黑白的色调，版画般的质感，很有风格。下面有两条我颇有同感的影评：
1、《我在伊朗长大》让人笑中带泪，并且没有局限在**当时对一批人的迫害和打击造成的创伤中，幽默而犀利，富有教育意义，引人入胜。——《巴黎竞技》
2、如果看过《我在伊朗长大》，相信所有那些落伍者都会乖乖地闭上嘴巴、停止争论，意识到动画片的确能够成为让成年人和孩子们都感兴趣的传播媒介。——《综艺杂志》
这是当时一些报刊杂志对这部漫画的评论，相信大家看了也都有这样的感受，我也是希望我的家人能够理解，动画有时候比看教育片都更有教育的寓意，有意义。
这是一部针对性很强的电影，当然也会引起很大的争议，特别是伊朗本土，她们公开谴责该片，有关人士在接受访问时评价这部电影“一部没有真实描写*革命所取得的伟大成就的影片”并认为“西方电影中敌对*就是始于法国，因而这部反伊朗的影片《我在伊朗长大》才得以制作和在戛纳电影节上得到大力推崇。”(www..cn)他还把这次获奖形容为“一种反传统的、不合时宜的行为”。影片自从戛纳斩获大奖以来，一直受到伊朗官方的谴责。当然还有个别伊朗政治人士对此片还是具有意见的。
玛赞·莎塔碧说：“我认为，不应该根据少数几个*的恶劣行为而对整个国家做出评判。我也不希望人们忘记那些为了捍卫*而在狱中失去生命、在两伊战争中丧生、在各种暴政统治下遭受折磨、或*离开亲人和祖国的伊朗人。人可以原谅，但绝不应该忘记。”
看过这部漫画之后，我就更像观看玛嘉·莎塔琵的更多漫画作品或者影视作品，从中找到这么直白、简单线条就能给人以深刻思想的画面。