喜剧之王观后感800字三篇
导语：《喜剧之王》其实可以说是周星驰表达对电影的热爱，对“演员”的理解，反映小人物的艰辛，演艺之路的不易，是一部笑中带泪，让人感慨的影片。这里的小编为大家整理了三篇800字的喜剧之王观后感，希望你们喜欢。
观后感一：
星爷，在此不评论那风头浪尖的话题，但是无论如何都无法改变，他是属于一个时代的共同回忆！
喜剧之王，我翻看了无数遍，由单纯的笑到陷入无尽的沉思，这是一个过程，是对人生感悟的过程！
面朝大海，并不一定要春暖花开，而是去喊努力、奋斗，海浪拍打着，时而平静、时而壮阔，就如寻梦者的路途，没有所谓一帆风顺，也没有所谓的惊涛骇浪……
尹天仇，一个小人物，就如墙边的野草，任人笑、任人踩，或许是剧中所述的一坨屎，连睬他都嫌脏了脚，在窄小的房间里，四堵空墙，一个人，一个梦，一本斯坦尼夫拉夫斯基的《演员自我修养》，一句我是一个演员……
谁会相信他会成功，一个可笑的梦，只有自已苦苦坚持着，我记得剧中有过这样一个片段：在电话旁等待，在苦苦哀求一个龙套角色，一次次拒绝，一次次恶骂，他的心在思考着什么？是否想过放弃，在镜子前的平静，是内心的挣扎，是无穷尽的苦楚，但在镜中映出的是淡淡的笑，那放弃的念头只在一刹那吧。
痴痴的等待，会唤来花开吗？会的，请坚信！梦想是无价的，是无私的，不会放弃任何人，但你能选择放弃或遗忘梦想，不要小瞧身旁每一个追梦的人
《喜剧之王》道述的是周星驰追梦的路程，给那些正在追梦的人是一种鼓舞，像迷失在单调的大海里漫无目地的航行，飘着飘着，在远处有一丝光，是灯塔，是指引………
人们总在关注着尹天仇傻傻地追着梦，但总是遗忘柳飘飘痴痴地相信爱情，一个舞女，一个被爱的人负心。
她有一段刻苦铭心的初恋，一段海誓山盟的誓言，被爱的人负心的感受是怎样的？在剧中柳飘飘捂着脸，泪不由自主的落下，歇斯底里的喊着：“你说好的养我呢？”回的是一句绝望、绝情……
往后，她还会相信那虚渺的爱情吗，套上面具，用利刺将身旁的一切隔绝，如果不是那傻傻的尹天仇，闯进她的冰雪世界，或许她的面具就会化成血肉，无法分离。
我喜欢柳飘飘对爱情的执着，有谁能在爱情的欺骗下，再次选择去追、去拥抱。
爱情是真是假，无法说清，能真心去爱的又有几个，谁知道呢？
但请相信，总会遇到的。
星爷，我爱的是他那在笑后暗藏的深意，有点像喝一瓶汽水，喝完一口，发现有再来一瓶的感觉。
小人物，大梦想，如果爱，请深爱。
观后感二：
周星驰,一个众人皆知的谐星,带给了我们无数的欢声笑语,但他的人生历程却给了我们许多的启思,他的电影已带给我们众多的启发,就如<喜剧之王>.
奋斗,努力.电影的开篇给我们一个发人深省的语句,人生如果缺少奋斗,缺少努力,最基本的快乐也将无处可寻,年轻的我们只有拥有一颗敢于拼搏的心才能更好的寻觅到机遇,不管是事业还是爱情,大多时候都更容易眷顾有所准备的人,就像星爷,他在剧中每天都去关注拍戏的过程,希望自己的演技能够得到大家的认可,即使一次次被排斥,他还是不断的去努力,因为他坚信,奋斗过就一定会有好的结果.
又比如在剧中,他和柳飘飘的爱情,他纠结,百般思索,最终吐露心迹.
“我养你吧”,
“你还是顾好自己吧,傻蛋”。
电影里，张柏芝说完那句之后，在的士上哭了很久很久，爱情，太多太多的承诺，如无法兑现，便是太多太多的伤痛。爱一个人，很容易。但是能为所爱之人付出，为一句承诺坚守一辈子，养你一辈子的人能有多少呢？我不是不想承诺，而是不敢，诺言，太重，现在的我背负不起，但是我愿意为你背负这份诺言的重量，我愿为了我爱的人，背负一辈子的重量。
这对于我们对爱情的看法又何尝不是一种启思呢，一份爱情，承受太多，伤害多了，心怎能不痛;也许爱情就是这样令人甜蜜又恐惧吧，当然每个人都期待有一份美好的爱情，正如世界上没有免费的午餐，等待爱情又是否是可笑呢，每一份爱情都是需要磨合与奋斗，努力才能造就彼此更大的快乐，毕竟，光有爱情是养不活彼此的，不是吗？
人生这一条路，太过平凡，注定无人铭记。太过辉煌，又背负太多，无法幸福拥有。其实想想，每一个人生来都只是单纯的希望能幸福的走完这一辈子罢了，但是如何幸福呢？
还是开始的剧情，奋斗令人幸福，生活中的每个人都是在演一场戏，不同的只是有的人的演技如火纯青而有的人的演技羞涩难堪罢了，那么那些奋斗的经历就是在给我们打造一个更大的舞台去磨练我们的演技，让我们有更好的精力去面对这样一个多元的社会；奋斗就是不相信所谓的命运，命运掌握在自己手中，正所谓：心有多大，舞台就有多大；但是这一切的一切的初衷，也许都仅仅是为了让自己快乐吧，所以一切以幸福为出发点的事情，我们都应该尽力去做，但是如果今天不快乐，又何谈明天的幸福呢。
因此，年轻的我们奋斗吧，以一颗活泼的心去看待自己的舞台，今天的你，就是主角！
观后感三：
前些天，我重新看了一次喜剧之王。我已经记不清这是我第几次看这部电影了，从本科时代到现在。有时候是漫不经心的用来打发时间，有时候是用来激励自己一定要努力向前，不管动机怎样，每一次都会被感动到热泪盈眶。想起它1999年的世纪末在全港影院惨淡收场的情景，仍然叫人有些嗟叹，从那时到现在已经快七年了，看着星星脸上的皱纹越来越多，他的眼睛还是那样的亮。电影诞生也已经百年了，我坚信，喜剧之王必将随着时间的流逝而名垂青史。
事实上，看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到喜剧之王里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，感动观众不用太多本事，因为导演拍出来的就是他自己，比如姜文和阳光灿烂的日子，比如北野武和坏孩子的天空，比如侯孝贤和童年往事，比如金基德和春夏秋冬又一春。这些就是活生生的例子。
周星星的喜剧之王之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己。想当初，我看尹天仇这个死跑龙套的怎么死都死不了，在娟姐后面翻来滚去浪费菲林，还不明白这到底是出自怎样的故事。直到前年星星空降人大，在八百人说起他的不堪往事，我才恍然大悟。当年拍射雕，他演一个被梅超风的九阴白骨爪一爪抓死的小龙套时，就跟导演说，可不可以挡一下再死，导演毫不犹豫地拒绝了。于是，“我就不停的开开心心的提建议，再开开心心的被拒绝”。
很多人看星星，都是从大话开始，或者有些人是从苏乞儿开始，有些人是从唐伯虎开始，但是把他的作品看的差不多了之后，大多数人都会选择喜剧之王作为他们最珍惜的电影。在星星诸多无厘头、够疯狂、够恶搞的作品中，突然间插入了这么一部带有强烈的悲剧色彩的正剧，当时都没有人能接受，但是日子久了，星迷们就都开始竞相膜拜了。
打动人心的力量，是星星的真诚，一个人在书写自己的时候，一定是最真诚的。所以一开始，我们就能看到那个穿着劣质西服、面对海浪大呼努力奋斗的背影，那就是星星自己数十年来摸爬滚打不改对电影的痴心的写照。所以他献出了自己最好的本色演出，在片场每天只求有便当的小跑龙套却抓紧机会在摄像机前过过瘾，这样的开场一贯的无稽，却也够真实。
粤语版看了很多遍，国语版倒是只看了一次，比较了一下，虽然石斑鱼的配音尽出神采，但星星自己的原配音轨反而更能打动人。这实际上和电影本身的写实风格也是搭调的：石斑鱼的声音特质显然比周本人要夸张得多。所以到现在，我都还是会背诵很多粤语台词。
在本科那么灰暗的时光里，喜剧之王一遍又一遍的在感动我，在鼓励我，在给我看人生逆境里不屈美好的那一面，也在告诉我轻轻松松的摆平不顺和委屈。有的时候大家一起看完了跑到阳台上对着空气大喊几声：“努力!奋斗!”小人物的自我励志，是不能不珍惜的一份人生财富。
就好像我们中的许多人，并没有良好的出身，也未必得到过硬的教育，他们从邻里街坊中走出来，抓紧小孩们在街坊活动室打乒乓球的功夫看书，三句台词也会紧抓剧本不放，没有人来看也照样摆齐了番茄酱演雷雨，即使爱上的人是个三陪女郎，只要两个人在一起，什么都可以不介意。
很多人最感动的大概是尹天仇冲出屋子对柳飘飘大叫一声“我养你啊!”，这一瞬间我常常会想起大一的时候喜欢的女生，她和我一样都热爱喜剧之王。那时候第一次接吻之前，她就很狡猾的问我：“要不要涂点唇膏?”
电影的音乐虽然不多，但我却把旋律记在了心里。柳飘飘第一次出场的时候，尹天仇对柳飘飘许下一生承诺的时候，他和莫文蔚翩翩起舞的时候，那些音乐的调子我都没有忘记。记得刚开始看大话和唐伯虎的时候，是怀着一颗孩子的心去崇拜周星星的，但自喜剧之王之后，我对这个死跑龙套的不由得肃然起敬。
看了这么多遍，早已不像刚看头几次时看到哭鼻子了，但看到任何一处被打动的桥段，以及事后每每想起那些眼神和表情，心里仍然感动到酸楚。最让我难过的一段是，尹天仇和柳飘飘缠绵一夜后，早上醒来打电话问当下小姐的行情，然后把所有的纸票、硬币恭恭敬敬的捋平，放在飘飘的衣服上，顺便再押上一块手表。
这个男人的窘迫和尊严，怎么看怎么心酸。
至于电影的结尾，头几次看的时候，我以为是败笔，但经过这么些年，却越来越赞叹这样的结局。星星自己说，这样的结尾是为了给人以希望。但这样的方式，无疑具有了强烈的戏谑味道，是对过往警匪片中英雄主义的极端调侃：小人物才是大英雄。